VR电影有着丰富叙事的调色盘

VR电影内容可以说是有丰富叙事的调色盘形成的，感兴趣的来看看吧。

丰富叙事的调色盘

早起的电影人放弃了很多戏剧手法：色彩、声音、景深以及观众和演员之间充满张力的关系。

当然电影也有诸多特性是戏剧无法企及的，实地取景将整个世界变成了电影的舞台，大特写让观众能够欣赏到演员最微妙的表演，交叉剪辑让观众能够看到不同地点同时发生的画面。

而像双重曝光和反向播放这样的手法，就不太可能出现在戏剧舞台上。

同样的，VR也有机会达到电影无法完成的效果。在《Lost》中，巨大机器人利用了VR体验规模上的能力;《Henry》与观众分享了一个亲密的环境。

将传统打闹喜剧变成了一次“移情”之旅，虽然没有打破“第四堵墙”，小刺猬的眼神看起来依然情真意切。

“电影诞生的早期是一个充满自由艺术创作和技术发明的时期。”Penrose工作室联合创始人及CEO Eugene Chung说到，“不存在大片场、不存在约定俗成的东西，因此艺术家和技术高手也不用面对广大的消费者，他们有充分的自由去探索。”Eugene认为VR叙事的发展将像默片时代的电影一样，迅速发展。

Penrose工作室先后制作了《玫瑰与我》(Rose And I)和《Allumete》两部VR作品，前者只有5分钟，而后者足有20分钟时长，但都让观众进入到一个神奇的世界中。

“我们希望通过《Allumete》刻画一个完整的，情感驱动的故事，比任何此前的VR作品都长。”Eugene说到，“电影最开始的时候只有几秒钟，而几年后的《火车大劫案》就已经有12分钟时长了，之后电影人创造了故事片的标准长度。”Eugene相信随着技术的发展，VR创作者们也会发现VR作品的真正合适的长度。